Entrevistamos a Simple Plan

© Dalle APRF/picturedesk.com - DAL -- SIMPLE PLAN 2/2008 credit: Fontaine /DALLE

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Simple Plan publicaban el pasado 19 de febrero su quinto álbum de estudio, Taking One for the Team, que estarán presentando esta semana en España (24/02. Madrid – Palacio Vistalegre, 26/02. Bilbao – Sala Santana 27, 27/02. Barcelona – Sant Jordi Club).

Esta es la entrevista que ha concedido Jeff Stinco (su guitarrista) a Nos Gusta La Música, con motivo de la publicación del disco y la visita de la formación a nuestro país.

Hablemos de vuestros inicios. En 1993, Pierre y Chuck formaban parte de una banda llamada Reset. ¿Cómo definirías el sonido de esa banda por entonces?

Toqué con Chuck y Pierre en una banda antes de que comenzara Reset. Mi padre me obligó a tomar clases de guitarra clásica para mejorar en mi instrumento. Yo no estaba muy feliz por ello, pero terminé amando la parte de reto que significaba. Es una gran parte de mi vida ahora.

Reset era una banda rápida, muy enérgica y de carga política. Con Simple Plan, terminamos teniendo esos conceptos y los adaptamos a lo que nosotros cinco como unidad queríamos. Por ejemplo, expresamos nuestras ideas políticas a través de la implicación social con la fundación en lugar de líricamente. Tenemos canciones rápidas, pero son más melódicas que las de Reset… Un poco más lentas también.

¿Escuchabas punk y bandas de skate en aquella época o preferías escuchar otra clase de música?

En la década de 1990, yo estaba realmente en la música grunge. Me encantaba Pearl Jam, Alice in Chains, Soundgarden, pero Chuck ya me había introducido a Face to Face, Blink 182 y Green Day. Yo estaba integrando estas influencias en todo ese tiempo.

En 1999, Sébastien Lefebvre y tú os unís a ellos, y nace Simple Plan. ¿Cuál fue vuestra motivación para sumar fuerzas?

Cuando oí que Chuck no estaba en Reset más, le llamé de inmediato. Me llevó un par de semanas convencerle para tocar conmigo. Al castin acudieron muchos cantantes, pero ninguno de ellos estaba tan motivado como nosotros. Cuando Chuck logró convencer a Pierre a trabajar de nuevo con él, se sentía como una banda de nuevo. En el proceso, Sebastien, que era el hermano menor de mi mejor amigo, se había unido también. Tocamos como una banda de cuatro miembros por un tiempo hasta que David se unió a nosotros.

A finales de 1999, Chuck conoce a Pierre en el escenario en un concierto de Sugar Ray. ¿Cuál es tu recuerdo de ese concierto?

Mi único recuerdo es la llamada telefónica que Chuck hizo a mi casa la noche del concierto. ¡No podía creer que había pisado su ego al hablar a Pierre de unirse a nosotros!

Abrimos para Sugar Ray unos años más tarde y fue increíble, además de ser bastante simbólico. Mark McGrath era amable y considerado hacia nosotros. Él nos enseñó mucho y estuvo de fiesta con nosotros un poco.

En 2002, Simple Plan lanzaba su álbum presentación (No Pads, No Helmets … Just Balls). Mark Hoppus (Blink-182) y Joel Madden (Good Charlotte) contribuyeron en las voces. ¿Por qué elegisteis estos dos colaboradores para vuestro primer disco? ¿Qué sientes cuando escuchas el disco hoy en día?

Nosotros solo queríamos tener un amigo nuestro en nuestro disco y por eso preguntamos a Joel Madden para echarnos una mano. En lo que a Mark Hoppus se refiere, él era una influencia importante. Solo teníamos que tener las ‘pelotas’ necesarias para preguntarle. ¡Y nos dijo que sí! Era muy importante para nosotros, ya que era muy bueno para nosotros. Estamos eternamente agradecidos.

Todavía me gusta escuchar ese registro. Es ingenuo y hermoso. Las canciones del disco son grandes. Estoy orgulloso de lo que hicimos a temprana edad y con muy poca experiencia.

Después del lanzamiento del álbum, en 2003, la banda toca como cabeza de cartel en el Warped Tour y abre para Avril Lavigne, Green Day y Good Charlotte. ¿Fue este un buen momento para la banda?

Fue una época increíble para la banda. Aprendimos mucho de Green Day y Blink 182 en esos años. Nos dieron más fuerza como banda. También expuso nuestra música a muchas personas que no tenían ni idea de que existíamos.

El álbum vendió millones de copias, por lo que es el álbum más vendido de la banda hasta la fecha. ¿El éxito de No Pads, No Helmets … Just Balls fue un lastre a la hora grabar el segundo disco?

En realidad, estábamos listos para hacer un nuevo registro. Habíamos sido una banda de gira durante casi cuatro años, sin nueva música. Necesitábamos estar emocionados por material fresco y era un buen momento. Fue estresante, pero emocionante. Ese disco consiguió hacerse rápidamente y fue producido con maestría por el gran Bob Rock.

En el tercer álbum, Simple Plan también contó con la producción de dos grandes productores. ¿Qué os atrajo de Dave Fortman y Max Martin para trabajar con ellos?

Dave Fortman es un tipo increíble que había hecho discos con Evanescence, que realmente nos impresionaron. Max Martin es un genio, un genio de la composición de canciones pop. No dejamos pasar la oportunidad de codearnos con un ‘grande’ de nuestro tiempo.

En Julio de 2008, la banda da un concierto gratuito en el Plains of Abraham de Quebec al que asisten 150.000 personas. ¿Qué recuerdas de este concierto?

Todavía está muy presente en mi mente. Fue grandioso, de gran alcance, un sueño hecho realidad. Era como volver a casa y, finalmente, ser reconocido. La más potente experiencia musical de mi carrera.

Hablemos de las canciones del nuevo disco. Podrías describir el significado y el sonido de cada canción comenzando por Opinion Overload.

En pocas palabras, habla sobre no dejar que nadie te lleve hacia abajo.

Boom!

Nuestro sencillo de regreso. Hemos tenido un montón de ayuda de nuestros amigos en nuestro vídeo. El gancho es un toque original en una canción de amor.

Kiss Me.

Una divertida pista retro-ISH con un sabor Simple Plan.

Farewell.

Una de mis canciones favoritas de este disco. Es rápida y nueva para Simple Plan.

Singin’ in the Rain.

Creo que es la canción más bien escrita en este registro. Habla de mantener una actitud positiva ante la adversidad.

Everything Sucks.

Una canción divertida de conducir con un solo de guitarra.

I Refuse.

Un regreso al sonido del segundo disco.

I Don’t Wanna Go to Bed (feat. Nelly).

Una divertida y peculiar canción de Simple Plan. Fue divertido tener a Nelly poniendo su toque en esta pista. Definitivamente, nos quita un poco de campo de acción, pero era algo que deseábamos hacer.

Nostalgic.

Gran canción de riffs que nos trae de vuelta a los años del Warped Tour.

Perfectly Perfect.

Una conmovedora canción sobre un tema muy sentido.

I Don’t Wanna Be Sad.

Un nuevo giro en el sonido Simple Plan. Habla de mantenerse fuerte ante la adversidad.

P.S. I Hate You.

La saltarina y vieja escuela. Una pista de pop punk que me encanta.

Problem Child.

Una canción sobre sentirse como el garbanzo negro. Personal y universal.

Dream About You.

La canción más fresca del registro. Es una gran pista de amor y una colaboración entre Pierre y Juliet Simms. Ella elevó la canción con su interpretación.

Hablemos ahora de vuestros directos. ¿En qué difiere el sonido en el escenario de la banda de lo que sus seguidores pueden encontrar en un álbum?

Es lo mismo, pero un poco más rápido y mucho más fuerte. La energía está más presente, pero son los mismos cinco tipos tocando sus propias piezas. Moviéndonos mucho y divirtiéndonos. Hay un montón de comedia en directo.

The Simple Plan Foundation, que centra sus esfuerzos en problemas de los adolescentes como el suicidio, la pobreza o la adicción a las drogas, también ha colaborado en catástrofes humanitarias de toda índole. Es importante la fundación para vosotros. En tu opinión, ¿qué obligación tienen los músicos de servir como modelo de conducta con respecto a las causas sociales? ¿Nos puedes contar un poco acerca de Keep A Breast?

No creo que sea una obligación profesional. Es algo que queremos hacer como individuos. Hemos aprendido mucho acerca de la vida a través de esta fundación y hemos colaborado con seres humanos increíbles. Es nuestra manera de tirarlo adelante.

Por último, ¿te gusta la forma de entender la música aquí en España? ¿Qué podrías decirnos acerca de vuestros seguidores españoles?

Nuestros seguidores españoles son fantásticos: tan intensos y llenos de energía. Tenemos la suerte de tener una base de seguidores leales en un país que nos gusta mucho. No podemos esperar más para regresar.

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Redacción

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