Loading ...

Hay que ver lo rápido que pasa el tiempo …. otro verano, otro mes de agosto y una nueva cita ineludible para los seguidores, que son muchos, del indie y pop nacional que tan marcada tienen esta fecha en su calendario. Y es que no es para menos, muy posiblemente estamos hablando del mejor festival patrio, como así lo reflejaron recientemente en los premios de la música independiente que otorta la UFI concediéndoles tal distinción.

Para quien aquí escribe, ya se lo parecía y este año se ha confirmado y vuelto a demostrar porqué.

Buen ambiente, buena gente, buena música y muy buena disposición por todas las partes confluentes para que la fiesta funcione a gusto de todos. ¡Conseguido una vez más!

VIERNES 10 AGOSTO

No pude acudir hasta el viernes por la tarde, lo cual conllevó perderme uno de los conciertos que más ganas tenía de ver, el directo de Los Enemigos. Las buenas lenguas me dijeron que estuvieron soberbios, y estoy seguro de que así fue. El acudir a altas horas vespertinas, me impidió también presenciar el show que tenían preparado a modo de versiones los siempre incansables Sidonie.

Seguro que hubo fiesta y de la buena por el centro de Aranda!

Una vez en el recinto, nos encontramos con los portugueses The Gift dando color al escenario principal. Aún con gente por venir, los que allí nos encontrábamos pudimos saborear del buen gusto de la banda más internacional de nuestro país vecino entre el confeti y las canciones, mayoritariamente de su trabajo Evolve, que tan bien hicieron recrear los siete músicos que se hallaban sobre el escenario. No faltaron, además, dos de sus temas más celebrados, Music y Driving you slow. No hemos empezado mal, nada mal …..

Dinero eran los siguientes en tomar el testigo dejado por la formación lusa. Tras el enorme concierto que ofrecieron el año pasado en la plaza del Trigo, se había ganado a pulso, tal y como la gente así quiso que fuera, estar en uno de los escenarios principales del festival, en este caso en el segundo en importancia, el denominado Castilla y León es vida. Con nuevo disco bajo el brazo, Año perro, Sean, Rubi y Ekain se las bastan ellos solitos para llenar el escenario con una nueva demostración de peso en su sonido y buenas melodías vocales como cartas ganadoras, además de la soltura y tesón que siempre muestran en cada uno de sus intensos directos.

Los siguientes en acción eran Corizonas. Nada nuevo por el viejo oeste: mismo sonido, mismas canciones, mismo show… pero poco importa porque la banda rueda perfectamente. Por ponerles un pero decir que, teniendo ya canciones propias y que funcionan igual de bien, abusaron en parte de las versiones que tantas veces nos han ofrecido y que les dispararon a las puertas de la fama patrio musical. Un concierto que fue de menos a más y que tan bien supieron rematar en su parte final.

De We are standard esperaba mucho más. Mis referencias sobre sus directos eran excelentes y ésta iba a ser mi primera ocasión. Cumplieron con creces su función de hacer bailar a todo el personal presente, su estilo, mezcla de dance, electrónica y rock, además es ideal para estos menesteres; su actitud innegable, centralizada en mayor medida en su sobreexcitado vocalista, pero eché en falta un poco más conexión, no me llegaron a transmitir ningún tipo de sentimiento ni cercanía. Aún así, correctos.

Decía Santi Balmes en la rueda de prensa que nunca hacen el mismo show, que las canciones en sus setlist siempre varían. Pues bien, puede que esto así sea, pero su concierto si que pareció el mismo que últimamente están ofreciendo. Echo de menos esa sensación de fiesta continua que sobre el escenario siempre percibías. No sé si el encontrarse en el punto más alto de la escena indie nacional les ha restado espontaneidad y sí les ha cargado de responsabilidad. Este tipo de cosas se notan y su concierto, lleno de muchas canciones de su último disco La noche eterna, los días no vividos, nos ofreció buenos momentos, pero no rallaron a la altura de sus composiciones más conocidas.

Love of lesbian, a mi modo de ver, necesitan reencontrarse con la naturalidad y frescura a la que nos tenían acostumbrados y espero esto suceda cuando inicien una serie de conciertos por las distintas salas de este país.

Kakkmaddafakka este verano está siendo una de las formaciones revelación. Así, en cada uno de los conciertos que están ofreciendo por los festivales veraniegos, están consiguiendo meterse a la gente en el bolsillo a base de saltos, bailes y sensación de fiesta continua. Pues lo volvieron a hacer, montándola pero bien y todos tan contentos.

La Casa Azul cerraban la noche en el escenario Ribera del Duero. Poco puedo deciros, salvo que su pop marca años 80 no fue suficiente como para engancharme. No faltó su Revolución sexual, con toda seguridad se canción estrella, pero creo que hace falta algo más que un sólo single a pesar de lo que muchos ‘indies’ piensen al respecto.

SÁBADO 11 AGOSTO

Las mañanas y las correspondientes visitas a las bodegas ya son todo un clásico en Aranda de Duero. Soy uno más de los muchos que piensan que el secreto del Sonorama es su variedad durante todo el día y las diferentes posibilidades que ofrece que pegarte la fiesta cuando y como tú quieras.

Como nuestra noche anterior fue un poco ajetreada, sólo pudimos llegar para ver a Jero Romero en el último de los conciertos que se celebraba el sábado en la plaza del Trigo.

Al contrario que su disco Cabeza de león, más íntimo y personal, el directo le aporta un plus que,musicalmente hablando, enriquece sus directos. Y es que mi paisano se hay rodeado de una señora banda, entre los que se encuentran dos buenos amigos y magníficos músicos, Amable Rodríguez y Alfonso Ferrer. Una plaza abarrotada y entusiasmada, a pesar del calor, al son de las melodías del excelente compositor toledano.

Por la tarde, y antes de regresar al festival, turno para el jolgorio en la Plaza la Sal y sus animadas sesiones desde el red bull tour bus.

Ya con el cuerpo acumulando horas de “trabajo festivo”, acudimos al recinto ferial donde nos están esperando The Pepper Pots. Con un gran bagaje en sus espaldas, este grupo de músicos cuya imagen capitanean sus tres estupendas vocalistas, ofrecieron una colección de temas cuya tendencia son el soul y R&B de los años 60. Solventes y prácticos, dando protagonismo a las voces que tan bien acompañaban los vientos y cumpliendo sobradamente para iniciar la tarde noche que apenas había comenzado.

Los norteamericanos The Dandy Warhols eran uno de los platos fuertes del festival. Influenciados claramente por bandas como The Velvet Underground o Rolling Stones, los años no han pasado en balde por ellos. Son una buena banda, su profesionalidad está fuera de duda, pero con eso no basta para arrancar los aplausos de la gente. Otros de quienes esperaba más, no porque no supiera como se las gastan en directo, simplemente tenía la pequeña esperanza de que ofrecieran un show más animado. Un aprobado justito para los de Portland.

Fuel Fandango fue la otra banda que triunfó en año pasado durante su actuación matinal en el centro de la localidad burgalesa. Como premio han obtenido también, al igual que Dinero, su recompensa a modo de escenario grande. Menos sorprendentes que por entonces pero con muchas ganas de demostrar su arte aparecieron, ejecutaron y vencieron, aunque todo sea dicho, sin demasiados alardes. Nita volvió a la altura de lo que se espera de ella pero las canciones de la banda, en ocasiones, resultan muy parecidas unas temas de otras.

Vetusta Morla posiblemente sea ahora mismo la banda que encabeza la escena indie nacional.

Su reciente paso por el BBK Live así nos lo hizo ver, ya no sólo por la gran cantidad de gente que se reunió para verlos, sino por el gran concierto que se marcaron entonces.

El del Sonorama no iba a ser menos. Las canciones de Mapas ya se han abierto un hueco importante junto con las más reconocibles de su primer álbum que nos los dieron a conocer.

Impecables en la ejecución y sobresalientes en la puesta en escena, la suya fue de las más destacadas actuaciones de todo el fin de semana. Reseñable y muy de aplaudir fue el homenaje que Pucho ofreció a la recientemente desaparecida Chavela Vargas entonando aquel Piensa en mi que muchos años atrás también popularizara Luz Casal.

Si el año pasado ya fueron una de las bandas más destacadas, El columpio asesino regresaban para atesorar el porqué volvían a formar parte del cartel y a ocupar el mismo lugar y escenario doce meses después. La inclasificable formación rindió notabilísimamente y se volvieron a erigir como una de las bandas más interesantes de cuantas pudimos presenciar.

Nos quedaban Sidonie y ganas que los teníamos después de no haber podido asistir a su bolo del día anterior. Si bien es cierto que hubo pocas diferencias con respecto a la última vez que pudimos verlos en Toledo, el caso es que su positiva aptitud y incansable actitud sobre las tablas siempre son de agradecer. No faltaron sus ya clásicos Fascinado o Nuestro baile del viernes, a los que sumaron canciones de sus últimos álbumes El incendio y El fluído garcía entre sus ya consabidos y frenéticos saltos. Junto con Vetusta, posiblemente el mejor de los conciertos de cuantos vivimos.

DOMINGO 12 AGOSTO

A pesar de que hicimos todo lo posible por acudir a ver a Smile, nos retrasamos y no pudimos oír por nuestros propios medios aquel famoso ya “escenario principal” que la gente canta en reconocimiento al buen hacer de las bandas sobre el tablao. Y me dicen que así fue, que los de Getxo demostraron, dando un paso más, que su próximo escalón es uno de los principales escenarios del Sonorama.

A Havalina les ocurrió un poco de lo mismo, se ganaron con creces al personal. Con un estilo completamente diferente al resto de formaciones y más cerca incluso, en ocasiones, del stoner rock, se me antoja, al menos curioso, que a los seguidores del indie pop les guste tanto esta banda. Pero eso, precisamente, es lo que realmente son, una muy buena banda de rock que, gracias a sus melodías, se han acercado a este estilo que caracteriza el evento castellanoleonés.

La sorpresa tuvo lugar cuando a primera hora de la mañana leíamos a través de las distintas redes sociales que Xoel López actuaría también en el centro de la población. Dicho y hecho, allí que acudió para celebrar su cumpleaños al igual que lo hacía Javier Asenjo, director del festival. La plaza a reventar y un Xoel que lució una radiante sonrisa durante prácticamente toda su velada, se le vería realmente feliz de estar allí. Y una frase para el gentío: “en vez de escenario principal lo que deberías gritar es escenario plaza del Trigo”. Y razón no le falta, lo que realmente es tremendo de vivir es el calor que pueden llegarte hacer sentir las masas que abarrotan cada día dicha plaza.

Presentó nuevas canciones de su último disco Atlántico, pero también hubo huevo para los temas más conocidos de su carrera. Gracias por el regalo Xoel!

Después, a recuperar fuerzas con una buena comida típica de la zona y un buen ribera mientras vemos como en baloncesto nos colgamos la medalla de plata en las Olimpiadas.

Con energías renovadas, acudimos a la última jornada del festival. Cooper nos reclama con canciones pop de buen gusto. El ex de los flechazos, curtido en estos trances, se nos antojó como un buen iniciador de efectos gratificantes de cuanto quedaba aún por disfrutar.

La recientemente reunión de The Primitives, una de las bandas británicas que en los 80 vivieron su mayor éxito comercial y que fueron encuadradas dentro del género “blonde pop” o “blonde wave” junto a grupos como los extintos Tramvision Vamp, trajo consigo, mayoritariamente, un repaso a su añeja discografía cuyo momento más destacado se produjo cuando hicieron sonar su “hit” Crash.

Cumplieron con su cometido pero sin sobresalir demasiado.

Maika Makovski está a otra cosa. Es una todoterreno, pero lo más importante, es una artista y una artista de verdad. Su estilo también puede que, a priori, no sea de los más llamativos, pero es que su puesta en escena no admite ningún tipo de dudas, a pesar de que te guste más o menos lo que haga. Para mi, está a la cabeza de todo ese elenco de “chicas folk” que hace pocos años se pusieron tan de moda, aunque ni mucho menos me gusta meterla en ese mismo saco porque no creo que tenga nada de ver. Su fuerte personalidad y eclecticismo musical consigue cautivarte y mantenerte atento a la experimentación que ella y su banda llegan a transmitir. Lo mejor del domingo sin lugar a dudas.

Todo lo contrario, posteriormente, ocurrió con Russian Red. Demasiado lineal en su lánguida y apagada monotonía, más propia de un teatro que de un festival y más a esas horas donde la gente está deseosa de más ritmo y calor para que no decaiga el ánimo. Defendió bien sus canciones, pero no alcanzó en ningún momento, salvo al final de su concierto, arrancar al público del letargo al que ella misma le sometió con su actitud melancólica.

La noche continuaría con Lüger y, seguidamente, Calle 13, pero para entonces no nos quedó más remedio que ir pensando en volvernos a casa, por lo que no pudimos visionar como es debido ninguno de estos dos conciertos para comentaros brevemente que dieron de sí.

Y hasta aquí nuestra estancia en el que ha sido el 15º aniversario de Sonorama, que se despedía con la duda de si seguiremos disfrutando de la amigable y encantadora población de Aranda de Duero acogiendo nuevamente -ojalá- , y como siempre ha sido hasta ahora, una nueva edición del festival, donde, aparte del protagonismo de la música, la cercanía, animación y los siempre destacables productos de la tierra merecen una más que notoria mención.

Aprovecho tambien para ensalzar la labor de la asoción Art de Troya por su incuestionable trabajo al frente del festival y por facilitarnos tan amablemente nuestra labor.

Gracias amigos! Esperamos con ganas la llegada del próximo año!